撒克斯風的音樂領域及表演形式

音樂領域

古典樂

薩克斯風由於自身音量較單簧管要響許多，在發展早期並不受古典音樂家歡迎，僅某些樂曲中偶有獨奏片段，交響樂隊編製中往往也僅有1位薩克斯手，例如比才的《阿萊城姑娘》組曲中的獨奏樂章；丹第（Vincent D'Indy）的歌劇《蘇瓦爾》；聖桑、柏遼茲、馬斯內、利奧·德裡布等也曾將其用於他們的作品中。

直到20世紀初薩克斯風在美國得到真正發展之後，古典作曲家越來越多地將其用在樂隊中或專為它創作獨奏樂曲。著名的有：亨德密特的歌劇《卡迪拉克》；普羅科菲耶夫的《羅密歐與朱麗葉》，甚至在《Lieutenant Kijé》作品中運用了從高音到上低音的四種薩克斯風完整編織；拉威爾的《包列羅舞曲》和《古堡》；威廉士（Vaughan Williams）的《第六交響曲》；伊貝爾（Jacques Ibert）的《小協奏曲》，德彪西的《狂想曲》；海托爾·維拉-羅伯斯的《幻想曲》，格拉祖諾夫的《薩克斯風協奏曲》， 巴托克的《木刻王子》，柯普蘭（Aaron Copland）的鋼琴協奏曲和第一交響曲。其他運用薩克斯風的作曲家有：米約（Darius Milhaud），傑帕西（Percy Grainger）等。

薩克斯風四重奏(Saxophone Quartet)

以高音( soprano ) , 中音( alto) ,次中音( tenor ) 及上低音( baritone) 薩克斯風各使用一把，這樣的組合讓樂器在聲音上不但可融合在一起，產生多層次的感受，可演奏的曲風範圍也很豐富，包含輕音樂，流行歌，民謠，爵士樂，到由古典名曲改編的樂曲都有；而近來也有專為它們作的高品質的曲子，如德布西( Debussy )，葛拉朱諾夫( Glazunov) ，Jean Bouvard等等．

爵士樂

薩克斯風或許是爵士樂最具標誌性的樂器，薩克斯風樂手也對爵士樂產生了巨大影響。最早成名的爵士薩克斯風手可能是Sidney Bechet。從1920年以後優秀的爵士薩克斯風手層出不窮，其中查利·帕克把爵士樂從搖擺樂帶入了畢波普（bebop）時期，Coleman Hawkins確立了次中音薩克斯風的地位，Ornette Coleman最早開始了自由爵士（free jazz）的嘗試等等。薩克斯風作為主奏的旋律性樂器需要節奏部分以及和聲部分來支持，所以較少以獨奏或者單純的薩克斯風重奏形式出現。最常見的樂隊構成是四重奏形式：薩克斯風，鼓，貝斯和鍵盤，在這種構成中薩克斯風起著類似司機的作用。

其他音樂風格

薩克斯風在傳統的搖滾中，以及靈魂樂，布魯斯，搖滾樂尤其是新浪潮（new wave）中亦經常出現。

表演形式

在管弦樂隊中薩克斯風幾乎僅作為獨奏樂器；室內樂中有時會作為木管的代替；而在軍樂隊，普通管樂隊，爵士大樂隊中薩克斯風都有相對龐大的聲部；爵士樂中薩克斯風組隊靈活；此外還有薩克斯四重奏，六重奏等固定形式的純薩克斯風樂隊。